他更愿意称自己为“职业音乐剧演员”——舞台上是那个角色，演出结束又变成自己了，“该吃该喝该睡觉，正常的生活”。至于与中国音乐剧相关的“使命感”这种更大的命题，不在刘令飞的思考范畴里。
作者
于一\编辑
丁宇
作为国内音乐剧圈内作品最多的演员之一，刘令飞的名字总是和中国音乐剧紧密地绑定在一起。
但他不喜欢这种“绑定”，也不喜欢架在自己身上的“使命感”之类的大词，有的时候，他甚至不知道如何回答以“中国音乐剧”为开头和句式表达的问题。他更愿意称自己为“职业音乐剧演员”——舞台上是那个角色，演出结束又变成自己了，“该吃该喝该睡觉，正常的生活”。
可是刘令飞又的确是与中国音乐剧分不开的。他从年开始演音乐剧，出道15年，从中文版《猫》里野性十足的摇滚猫，到《变身怪医》里有着两面性的医生杰克；从《白夜行》中矛盾、挣扎的桐原亮司到《人间失格》里挑战同时出演邪魅狂狷的太宰治和敏感脆弱的大庭叶藏，再到正在全国巡演的《剧院魅影》中文版中的魅影，几乎每一个受欢迎的音乐剧作品，都有刘令飞的参与。
■《剧院魅影》中文版
人们喜欢用“能量”“爆发力”来形容刘令飞在舞台上的表演，而他却不想为其表演赋予更多的意义和方法论的东西。“我们不是标准化流水线的工作”，比如在《剧院魅影》中，“我每天的表演都不一样，在台上的状态也不一样”，但舞台上呈现的一定是那个角色当下最真实的反应。
至于“使命感”这种更大的命题，不在刘令飞的思考范畴里。他认为音乐剧本身是带有艺术性的“娱乐产品”，是可以做到艺术和商业双向挂钩的，这在美国的百老汇早已有所验证。所以，在这次和博客作者的对话中，他很直接地表达：“如果哪天我们不提这个问题了，那咱们真的就牛了，艺术和商业算是玩明白了。”
面具下的魅影
去年，刘令飞在经过了4次面试之后，拿到了经典音乐剧《剧院魅影》中文版里面魅影（ThePhantom）的角色。
这部作品对他来说是一次挑战，不是表演技术层面上的，而是源于这个剧目本身，“挑战就是《剧院魅影》这四个字，它像一个符号一样，够经典也够流行”。
《剧院魅影》是一个有着历史光环的大IP，无论是否是音乐剧的观众，都对它有所耳闻。面具是其中最有代表性的元素，“其实大家看到那个图案就知道”，而中文版则是该剧在世界范围内的第18个语言——又一个新的语言版本。
年5月2日，《剧院魅影》中文版全球首演，并开启了持续一个多月的演出。将近名观众涌入上海大剧院，甚至有一些是第一次走进过剧院的观众。
刘令飞说：“这个意义就是，如何让这个符号在中文版的制作当中继续让大家去
