上周，被业内寄予厚望的李安新作《双子杀手》遭遇滑铁卢，故事一败涂地，技术有待观察，整周电影院票房萎靡不振，但这周就要爆了，爆的原因大家都知道了，因为《少年的你》。
事实上，在10.22日宣布定档10.25日的时候，该片的预售票房就一路飙涨，标记想看的人数一度突破万。截止10.25日1点23分，该片预售票房正式突破1亿元，此时距离上映还有7小时37分。上映首日，该片斩获1.45亿票房，占当日票房的64.9%。
今天（10.26日）院线大盘目前共计.9万元（14:09），《少年的你》一部占据.9万，占比超过72%，排片占比46.4%，上座率12.8%，也就是说它本周压根找不到对手了。
更可怕的是该片豆瓣8.6分，各路媒体清一水的好评，推荐，所以在好口碑的加持下，该片爆个10亿加绝对不是问题（两天不到接近3亿），甚至有望首周达到。
而上一部曾国祥的《七月与安生》内地票房也才1.67亿，如果上一部我们对这位带着曾志伟儿子头衔和陈可辛监制下的香港新生代导演有偏见和不信任的话，那这一部《少年的你》绝对可以替导演正名，曾国祥真的是一位拍青春题材电影的好导演。
小编昨晚下班后看的电影，可以很客观地说该片绝对值8分，是这几年最好的内地青春电影。和其他电影撤档之后，因为删减和添加镜头导致质量很糟糕不一样，《少年的你》虽然经历风波和曲折，但整体依然维持在高质量水平，这相当不容易。看看之前的《小小的心愿》，面目全非，还把锅都甩给了总菊。
我总结了一下，《少年的你》好在两个地方：
第一、题材有融合和创新。
早在《哪咤之魔童降世》小编就说过创新是目前中国内地影视圈非常稀缺的能力，这种能力很难从土生土长的大陆电影人的脑袋里长出来，尤其是在影视圈呆久的人。一方面知道审查的麻烦和复杂不愿意尝试，另一方面也是因为长久的思想教育对这一块的缺失。
所以拍出《哪咤之魔童降世》是一位热爱动画的“野”导演饺子，而拍出《少年的你》则是来自香港的导演。
这几年内地青春电影不少，但也就两类：一类是以《同桌的你》、《匆匆那年》、《致我们终将逝去的青春》为主的打架、逃学、堕胎这些狗血剧情，毫无新意，更不要说多吸引人了，小四老师的《悲伤逆流成河》就简直上不了台面，直接忽略不计。
另一类是《老师好》、《狗十三》这种带有沉重道德包袱的文艺片，情怀大过了故事，过于私人。唯一算是比较好的应该是《闪光少女》了，但还是觉得欠了点青春的骚动和欲望。
《少年的你》是一部融合了校园欺凌，边缘人物，悬疑犯罪的青春电影，把三者都结合在一起在国内算是首次，很有野心，也很大胆。
我们知道校园欺凌是这几年在网路的释放下让大家熟知的，以前一直以为是单个事件，但大概绝大多数人的青春和学校都是类似的，总有混混，总有学霸，也总有学渣，隐藏在这片少年欲望之下犯罪就显得自然而然。
学霸陈念，梦想是离开家乡，考上北京的大学，但就因为心中的正义和善良导致成为校园欺凌的对象，一步步走向无可挽回的地步。
小混混小北，不学无术，打架斗殴，在社会的底层苦苦挣扎，命运让他和陈念相遇，成为她的守护神。
单是人物设定上，《少年的你》就更高级，更合理，不是简单的学霸和学渣恋爱，而是把学校放在了社会这个大圈子里去观察，融合了对父母和制度的思考。
片中的高考和学校其实只是故事的来源地，编剧显然对日式青春和推理犯罪电影无比热爱，在这里我们可以看到东野奎吾《恶意》、《嫌疑犯X的献身》和《白夜行》的影子，突出了高中生的犯罪倾向，对这一点的大力塑造让《少年的你》带着浓厚的日式情结，使它完全不像国内主流的思维方式，但在对高考的还原上又相当精准。
不管是早自习的晨读，同学的恶作剧，家长的重视还是高考现场，高考结束之后的撕书都足以让经历过高考的我们感同身受，可又带着一丝丝的陌生和新鲜。
以前我们总以为国内的青春电影缺失欧美的自由开放和独立人格，于是拼命去弥补，彰显自我价值，却反而弄巧成拙，直到《少年的你》出现之后，我们才发现，对比西方的缥缈的个人价值，东方的日本或许是更好的学习对象。
我猜曾国祥看到这个故事会第一时间想要拍摄，小北这个边缘人物的形象绝对是影响他的核心因素，否则他没必要再拍一部类似《七月与安生》的青春电影。拍摄边缘底层人物向来是香港的拿手好戏，所以这一部电影里其实我们可以看到很多港片的影子，破旧的民房，嘈杂的环境，犯罪蠢蠢欲动，甚至是悬疑气氛的营造都像极了港产恐怖片。
这里就不得不说另一个改变：现实主义。
之前的国内青春电影大多带着滤镜，高光，高亮，精致的妆容，无比整洁的服装和环境，和真实的学校生活相差万里，就算是走情怀的现实主义电影在化妆上也能明显看到刻意的痕迹，这些导演对自己的过去太过珍惜，所以美化得过了头。
《少你的你》不一样，它有一种粗糙的质感，野蛮的风格，无比写实和接地气，这种风格我把它称作“诚意”，是导演愿意面对真实的现实的诚意，只有带着这种视野，导演才能融入故事又不带故事带跑。
第二、演员有突破和惊喜。
对于周冬雨，小编没什么太大的印象其实，演技是有，但不突出，长相也没有那种足以让人记住的特质，大家知道更多的反倒是“谋女郎”这个称号，金马奖影后好像都无法证明她自己。
但这次，她真的爆发了，远超预期的好。为电影不惜自毁形象，剃了寸头。不知道从什么时候开始演员改变形象，付出巨大的牺牲变成了一种美德，大概很多人忘记了，去塑造一个人物本身就要牺牲和付出，包括学方言、学技能、改变体型、改变面容，甚至受伤，这是演员的职业化表现，爱岗敬业才是美德。
片中她憋屈、各种哭，还要不服输，陈念是倔强的，面对校园欺凌，她会报警，面对命运不公，她会抗争。
片中有两场戏印象深刻，第一场是她和妈妈高考前的电话，受到委屈无处述说，为了不让在外的妈妈担心，她一边哭一边打电话，妈妈说话的时候她就哭，她说话的时候就控制，不知不觉中，鼻涕跟着眼泪一起流了下来，可见是真的动情了，走到了人物内心里面去。
第二场是郑警官骗她小北被判了死刑，转过身的她震住了，没有继续走，随后慢慢弯曲，低头，整个人失去了支撑坐到地上大哭，我看到了一个演员可以用背影演戏的例子，不出意外的话，周冬雨应该还可以拿一个影后。
易烊千玺的小北估计是年度最大的惊喜表演了，这位年后的小哥哥坐拥粉丝千万，以优异的成绩考入中央戏剧学院，老天爷和祖师爷统统赏饭吃，明明可以靠脸，偏偏还才华横溢。这种天赋异禀，起点高，还异常努力的年轻人可真可怕。
没有对比就没有伤害，易烊千玺的演技吊打《天长地久》中的王源，也吊打一众以杨洋、鹿晗为首的小鲜肉，吊打他们的不是人家在正经的表演学府学习，而是人家的敬业。
大众长长混淆了明星和演员的区别，在网络上，易烊千玺是绝对的明星，但这部电影里，他放下了明星的身份，选择演员，自毁形象，理了个寸头（鹿晗要好好学习）。
关于他的演技其实在《十二时辰》小编就领教过，不过当时还是比较刻意，紧绷的状态，在《少年的你》他仿佛开窍了一般，把少年的阳光气息和混混的痞气结合得非常好。
在电影的结尾，以阳光少年形象出现的易烊千玺和电影中打架斗殴无赖流氓形成强烈反差就是最好的证明，演到最后我们反而更爱电影里的小北，而不是现实中的易烊千玺，毕竟现实中的他离我们太遥远，触不可及。
他的好戏也有两场值得一说，第一场是假装强奸陈念，他自愿承担所有后果，好让陈念可以走出去，走向更广阔的天地，但是又要在公众面前演出侵害她的人设，他亲了陈念一下，咬破了她的嘴唇，眼角挂着泪水，就是那种女生都会喜欢的温柔和坚定的结合体。大家知道这种戏很容易演成装逼和尴尬，但这位才20岁的小伙子稳住了（易烊千玺的荧幕初吻贡献给了周冬雨）。
第二场就要说到结尾处的“无声的哭”。很多人把它位列年度最佳场面之一，这点小编无比赞同。要哭出感情，哭出层次，哭出内涵是要功力的，两个少年的惺惺相惜，遗憾和无悔，痛苦和释怀都在一场戏里完成释放。
在镜头的运用上，这个场面充分学习了是枝裕和年的《第三度嫌疑人》的审判画面，当时是正邪的连体，这里确是阳光和阴影，爱情的融合，是“你往前走，我一定会在后面”的高级反馈。
《少年的你》已经很好了，但既然我们说要客观冷静，那就要一起说说它的不足之处。毕竟小编不是周冬雨的粉丝，也不是易烊千玺的粉丝，更不是曾国祥的粉丝，只是电影的粉丝。作为一部融合和犯罪题材的校园电影，该片加入了太多的成人视角，比如关于“长大”的描述。我觉得他们并不是想长大，对于陈念来说，她最想的是逃离校园欺凌，逃离这个环境，她的目标是星辰大海。
而小北的目的也不是长大，在陈念出现之前，他从来没有想过人生的价值，就是得过且过，活一天，打一天架，当陈念问他疼不疼时，他第一次感受到温暖，爱上了这个女孩，也就是爱上了这份温暖，他要守护她。“你保护世界，我保护你”。底层人物保护心爱的东西最珍贵的无非就是付出生命了。
所以当警察和他们大谈这个世界，成人和小孩的关系时，把一部原本能拍到8.5的电影拉低到了只有8分，非常可惜。
据说这部电影删了7分钟，应该是删了一些对高考的批判的东西，但这个结尾同样处理得过于政治正确，这该也是一种妥协，降低了犯罪的想象空间。如果在陈念查高考成绩的时候，可以剪辑上小北被审判的场景，形成对比，让陈念露出复杂的表情，小北露出轻松的表情，最终让他们的人生迈向两个方向，那这部电影无疑会更成功。
但是我们不能要求太多，这样的突破和创新已经足够代表一种好的方向了，希望未来国内的电影会越拍越好，不负大国盛名。